这个庞大的Oval Buddha站得高高的，看守着其他的Murakami作品


©Muramaki

几个月前，Takashi Murakami 在洛杉机现代艺术博物馆(MOCA)的The Geffen Contemporary 开展，我因为无法参加而感到非常失望。

当时我在印度Udaipur参加韦登迪的全球分公司领导人的会议，所以我其实是在地球的另一边。我后来临时决定搭乘一班飞一整天一整夜的班机，到洛杉机过境只有几个小时，想尽办法参加这个展览的开幕典礼， 结果飞机飞得不够快，我还是没赶上！

当我失去在洛杉机这个这麽难得的机会， 我们在印度有非常难忘的经验，我们最近在新德里开设了一个新的分公司，我们藉着这个机会把新德里分公司的员工介绍给韦登迪其他分公司的领导者。我从来没看过大家对一个新的分公司这么兴奋过。我们在印度渡过一个非常完美的星期。

©Muramaki展览在这个过去的周末结束，艺术家Muramaki亲自来到闭幕典礼演讲，来分享他的作平背后的灵感。因为我没赶上开幕典礼，我一定要赶上这个闭幕典礼，我非常高兴，我的选择是非常值得的。

我对Murakami非常地熟悉，当我在东京居住的期间，Murakami在艺术界的地位与影响力变的很高。我经常到东京现代艺术馆里花好多时间欣赏他的作品。在日本，有些人可能无法想像Murakami在国际艺术界的影响力有多大，很多日本人为他感到非常骄傲，他的艺术很可能在他的本国里无法完全被了解， 是因为离家乡太近了。你绝对无法把Murakami与全球的艺术界分开来， 如果这样做， 我们无法了解他的影响力。在日本， 很少人对收集艺术有很大的热诚，所以一般日本大众对Murakami的成就不是很了解。我记得曾经在纽约和一个很有品位的日本朋友谈起Murakami, 他一直无法相信在国际上如此有名声的日本艺术家， 竟然这麽深受日本漫画书文化的影响。Murakami曾经受过日本传统绘画的训练，他的作风是创新的， 完全不是古典的手法。

©Muramaki展览整天有这麽多人大排长

Geffen Contemporary在MOCA的门口，位于洛杉机的日本城

现代艺术在日本缺乏社会／经济上的地位，不像在西方的大城市一般受欢迎,比如说在纽约，洛杉机，或者是伦敦, 现代艺术深受有钱有势的人的喜爱，你可以看到在一些有名的博物馆内，为了展示某个有钱人收集的现代艺术品，他们把博物馆的一部分以她/他的姓为名。我们可以从Sotheby拍卖的高价纪录来看到现代艺术对年轻一代的有钱人有多大的吸引力。我们尤其可以在Murakami的展览中看到许多年轻的艺术收集者把他们收集的Murakami作品借给博物馆来展出。

虽然日本无法为他们对现代艺术的热诚来夸口，有钱的艺术收集家也比别人少，但是因为日本的全力推广，当今全球艺术市场扩大，让青少年有机会来欣赏艺术。艺术拍卖的高价纪录不只在高品位艺术画廊里看得到，我们同时也在街头文化艺术市场里看到破纪录的高价， 街头文化从来没像现在如此受到欢迎。街头艺术家像 Futura,Twist 的作品没有受到一般画廊的肯定，但是在日本的街头文化杂志不断地给他们的作品有发表/接触大众媒体的机会。在日本有一个非常独特的现象，就是高品位文化与街头文化的融合，以欧洲高品位的概念来展示街头与青少年文化。 非常有影响力的Supertouchblog.com创始人Jamie O’Shea (曾经担任Juxtapoz杂志的编辑)表示，由於美金价值大跌，很多来自伦敦的艺术收集家带着更大的钱包， 更大的野心来到美国， 对他们来讲，这是一个很难得的机会，以拍卖价钱（即使有的是破纪录的定价）来购买当今最热门的街头艺术家的作品。艺术家像 Banksy正在为新一代的全球街头艺术家铺路。

当今在日本对现代艺术最有贡献的是 Murakami。他把整个现代艺术市场带来东京，但是到现在他还是非常谦虚，继续支持当初帮助他成功的人，就是一些年轻，正在为自己的事业奋斗的艺术家。对有些人来讲，Murakami可能是太有名了，藉着他与一些非常有影响力，以及非常不同背景的艺术家的合作，比如说 Issey Miyake, Marc Jacobs, 以及 Kanye West, Murakami给日本文化带来了一个全新的诠释， 把很多起初对他质疑的艺术欣赏者变成他的支持者，我从来没见过这么成功的文化以及社会交流。

庞大的空间充分展示了Murakami作品的戏剧性

在展览的入口可以看到 Murakami漫画里的飞行女

当我到达 Geffen Contemporary 画廊门口时，我看到好多人排了两排的长龙，一排是等着买票， 另一排是等着听 Murakami演讲。

当我走进博物馆时，我看到另一排长龙，好多人等着要买 Maurakami的作品。我们可以从这些排长龙的人群中很明显地看到Murakami 的作品受到不同年龄，不同文化背景，不同社会阶级的人的喜爱。他在全世界受欢迎的程度给MOCA带来前所未有的，能够同时与大众消费者以及艺术收集者建立长期关系的能力。

有些艺术评论家会说，“这有什麽了不起？”“我们在日本常常看到Murakami的作品，没什麽特别的。”

Murakami与其他日本籍的艺术家比起来，他是非常独特的，他的作品可以是高品位但是低品位的消费者也可以接受，他的作品是有娱乐性同时也有政治性，他的作品是非常吸引人同时又有危险性的，他的作品可以是传统的同时有未来的性质。他受欢迎的程度已经超越他以前的地下文化崇拜风潮，他的成功是全球性的。一般来讲，当艺术家有这样大的成就，他们往往会把自己的艺术出卖了（牺牲作品的艺术价值），Murakami 从来没有这个问题。日本文化的特点在於缺乏真正的高品位/低品位文化，Murakami 把日本文化带到世界的艺术舞台上， 为日本带来高价，高名声的艺术地位。Murakami 使我们对艺术的看法大大改变。

在这个全是白色的空间里，展示了Murakami设计的成品，从玩具到文具到 T-shirts.

Murakami对满堂的观众演讲，他受欢迎的程度是非常明显的。坐在我后面的是一个三代同堂的美国籍日本家庭，包括一些小孩，与一些画廊的老板坐在一起。Murakami的演讲完全是英文，他展示自己从过去到现在的艺术路程。Murakami承认身为日本人，他对西方的艺术概念非常缺乏，所以他搬到纽约来住，来亲身体会西方的艺术。他非常谦虚，对影响他的艺术家非常尊敬。他谈到 Marc Jacobs给他带来很多的灵感（“也许这些是秘密？”）。当他谈到 Louis Vuitton 运用他的作品来设计LV专卖店时，他不断地说“这真是不可思议”“这真是有点疯狂”。

“但是疯狂是好的!”

我们应该多用点Takashi Murakami的疯狂，来帮助我们对这个世界有一个更开放的看法。

John C Jay

www.wk.com

在这个Murakami的演讲里，我们可以在观众里看到来自不同年龄的Murakami迷。

Murakami谈到自己从过去到现在的艺术路程

Murakami介绍他作品的主角 DOB

Murakami谈到他第一次参加巴黎服装秀的经验，对模特儿走路的姿态难以置信。